संगीत आत्म-अभिव्यक्ति, रचनात्मकता का एक शानदार तरीका है, जो हर किसी को करने के लिए नहीं दिया जाता है, लेकिन हम में से प्रत्येक शायद संगीत का आनंद लेना चाहता है। "टॉकटा" का क्या अर्थ है और यह शब्द संगीत श्रोताओं, गैर-पेशेवर शौकिया लोगों के लिए भी जानने योग्य क्यों है, आप इस लेख को पढ़कर पता लगाएंगे।
"पियानो" शब्दावली
एक ज़माने में, मेंडेलसोहन, लेबुसी और शुमान जैसे संगीतकारों के दिनों में, "टोककाटा" शब्द का अर्थ पियानो के लिए बनाया गया संगीत का कोई भी टुकड़ा, और वास्तव में कोई भी कीबोर्ड इंस्ट्रूमेंट था। टोकाटा की एक विशिष्ट विशेषता संगीत की गतिशीलता, ध्वनियों के खेल की स्पष्टता, लघु नोट्स हैं। पियानो और अंग संगीत के लिए शास्त्रीय टोकाटा का बहुत महत्व है। यह भी महत्वपूर्ण है कि या तो बास में या तिहरा फांक में टकाटा ध्वनि को बदलने का क्रम। कई कार्यों में टोकाटा एक चंचल, हल्का परिचय, संगीत के एक टुकड़े के मुख्य विषय की पृष्ठभूमि जैसा लगता है। ध्वनि का सूचक इतालवी से टोकाटा शब्द का मूल अनुवाद है, जिसका अर्थ है"टच", "पुश"।
खेल तकनीक
म्यूजिक शीट पर, टोकाटा को नोट्स के ऊपर डॉट्स द्वारा दर्शाया जाता है, ऐसे नोट्स रुक-रुक कर, स्पष्ट रूप से बजाए जाते हैं, लेकिन साथ ही लाइट "बीट्स" भी। उसी समय, हाथ को चाबियों से बहुत ऊंचा नहीं खोला जाना चाहिए, क्योंकि यह खेल की गतिशीलता को धीमा कर देता है। "टॉकटा" खेलते समय, आप ध्वनि में "फंस" नहीं सकते हैं, निरंतरता बनाए रखना महत्वपूर्ण है। अक्सर, आर्केस्ट्रा टोकाटा बीट्स, हवा के झोंके और पर्क्यूशन (कम टक्कर - जैसे टिमपनी) वाद्ययंत्रों को दर्शाता है।
आधुनिक ओपेरा और बैले में टोकाटा के आर्केस्ट्रा प्रदर्शन को सुनना बहुत आम है, हालांकि यह प्रवृत्ति सबसे पहले दूर के पुनर्जागरण में दिखाई दी थी।
संगीत की चंचलता
टॉकाटा शायद संगीत के एक टुकड़े या उसके हिस्से का सबसे चंचल रूप है, आप इसे पैरोडी लाइनों में सुन सकते हैं और ओपेरा, संगीत हास्य में रोल कॉल कर सकते हैं।
इसकी ध्वनि की प्रकृति के संदर्भ में, टोकाटा की तुलना शेरज़ो से की जा सकती है - वही शरारती और चंचल संगीत जो आपको तुरंत खुश कर सकता है और उत्सव के सुर का एक विशेष माहौल बना सकता है।
सीरियस जॉनर
एक ज़माने में, टोकाटा के जोशीले मकसद, यह तेजतर्रार और गुणी संगीत, चर्च समारोहों में मुख्य रूप से कैथोलिक चर्च द्वारा बजाए जाने वाले संगीत का परिचय था। टोकाटा ने पॉलीफोनिक कोरल कार्यों को खोला, संगीतमय काम के नायकों की सबसे व्यापक श्रेणी के रोल कॉल को दर्शाया।
म्यूजिकल टेक्सचर
टॉकटा बहुत स्पष्ट तकनीक में किया जाता है, जिसे हर संगीतकार हासिल नहीं कर सकता। महान संगीतकारों में से, जोहान सेबेस्टियन बाख रुक-रुक कर अपनी प्रतिभा के लिए भी प्रसिद्ध थे, लेकिन साथ ही साथ कीस्ट्रोक की अलग-अलग डिग्री के साथ, एक शानदार टोकाटा खेलने के लिए जिसमें हर उच्चारण अपनी जगह पर होता है।
टॉकटा एक ऐसा काम है जिसमें ध्वनि की स्पष्टता की आवश्यकता होती है। तार, उच्च मार्ग शैली के सभी विशिष्ट तत्व हैं। पॉलीफोनिक रूपांकन, जैसा कि पहले उल्लेख किया गया है, किसी भी टोकाटा की एक विशाल सजावट है, खासकर जब यह कोरल प्रदर्शन की बात आती है।
एट्यूड और टोकाटा
उस समय जब ज़ेर्नी और शुमान जैसे महान एट्यूडिस्ट संगीतकार रचना कर रहे थे, एट्यूड और टोकाटा उनके शैलीगत रंग कार्यों में बहुत करीब हो गए। आज तक, युवा संगीतकारों को उंगलियों के प्रवाह और तकनीकी प्रदर्शन को विकसित करने के लिए संगीत में रंगों के पूरे पैलेट का उपयोग करने के लिए सिखाने के लिए कंज़र्वेटरी और संगीत विद्यालयों में ज़ेर्नी के दृष्टिकोण का उपयोग किया जाता है।
ऐतिहासिक पृष्ठभूमि
टोकाटा क्या है, इस बारे में बातचीत समाप्त करते हुए, इस संगीत के निर्माण के ऐतिहासिक चरणों का उल्लेख नहीं करना असंभव है। टोकाटा की उत्पत्ति उत्तरी इटली में देर से पुनर्जागरण में हुई थी। 1590 के दशक के संगीत कार्यों में टोकाटा तत्व शामिल थे।
संगीत में बैरोक युग एक विशेष अपव्यय की विशेषता है, पुनर्जागरण से इसने पॉलीफोनी और कॉन्ट्रैपंचर को छोड़ दिया। फ्यूग्यू इस युग का प्रमुख संगीत रूप है। हालांकि, युग की "संगीतमयता" तेजी से हैघटी, मुखर प्रदर्शन की भूमिका बढ़ी।
फुग्स, अरियास को संगीत में अपना "सुनहरा समय" मिला। तो, बैरोक टोकाटा पुनर्जागरण के टोकाटा की तुलना में बहुत लंबा हो गया, लेकिन साथ ही साथ अपनी गतिशीलता को बनाए रखा और कलाकार से एक निश्चित गुण की आवश्यकता थी।
उस समय के संगीत की तुलना केवल उस वास्तुकला से की जा सकती है, जो उतनी ही असामान्य और प्रचुर मात्रा में थी। बैरोक टोकाटा लगभग हमेशा शुद्ध आशुरचना का आभास देता है, बैरोक के दौरान इस शैली के काम इतने जटिल थे।
बारोक काल की समाप्ति के बाद, संगीत में टोकाटा कम और आम था। रोमांटिकतावाद के बाद के युग के संगीतकारों ने अभी भी टोकाटा के शैलीगत रूप की ओर रुख किया, उदाहरण के लिए, पहले उल्लेखित शुमान को टोकाटा के रूप का बहुत शौक था।
सूची उस दौर की एक और कलाकार है। उन्होंने अपने प्रसिद्ध वाल्ट्ज में टोकाटा को प्रमुख शैलीगत विवरण के रूप में इस्तेमाल किया।
शुमान के कार्यों को सबसे तकनीकी रूप से जटिल माना जाता है, जबकि लिस्ट्ट का टोकाटा हमेशा रचना का एक छोटा हिस्सा होता है, जो धीरे-धीरे इस संगीतकार के काम में अपना वास्तविक अर्थ खो देता है।
20वीं सदी में, प्रोकोफ़िएव ने इस संगीत रूप के लिए फैशन को भी पुनर्जीवित किया, जिसमें कुछ कार्यों में इसे शामिल किया गया, लेकिन लंबे समय तक नहीं।
कुछ समय के लिए अंग के लिए Toccatas लिखे गए थे। अब युवा कलाकार और संगीतकार इस रूप से अपने कौशल को निखारते हैं। टोकाटा आपको खेल की गति बढ़ाने और एक चंचल संगीत बनाने की अनुमति देता हैमूड, काम के शब्दार्थ भार को कम किए बिना।
